Textos, Caricaturas e Charges

SINAL DOS TEMPOS

2010-12-14T08:35:00.000-08:00

Não levei muito tempo acreditando em Papai Noel. Acho que tinha uns quatro anos de idade, quando me disseram que o tal “bom velhinho” era “de mentirinha”, e que representava os pais das crianças que eram realmente, quem davam os presentes. Muitos pais daquela época achavam que quanto mais cedo melhor, para não mais iludir as crianças com certas fantasias. Hoje, os psicólogos acham que a fantasia é naturalmente saudável, e faz parte de uma determinada fase infantil que obviamente, tende a desaparecer à medida que a criança vai crescendo, dentro da realidade de seu próprio meio. Numa certa ocasião, tive a oportunidade de observar uma cena emblemática, cômica no seu aspecto cênico e triste no que se refere ao sentido social e educacional, demonstrando o que a realidade de cada um pode fazer, com o chamado “Espírito do Natal”.

Há algum tempo, num tórrido dia de dezembro já quase ao meio-dia, debaixo de um sol daqueles de fritar ovo no asfalto, quando ao voltar do trabalho, vi descendo a Av. Rio Branco passando por baixo do Viaduto Daniel Andrade, um velhíssimo caminhão basculante (caçamba) da Prefeitura, desses que transportam entulho. Levava na carroceria ainda suja de terra, um sujeito vestido de Papai Noel, com as roupas folgadas tipo “engole ele paletó que o finado era maior”, acompanhado por dois músicos, um tocando um tambor (caixa), e o outro, um trompete.

Tocavam a velha marchinha “Boas Festas” de Assis Valente, como sempre: “anoiteceu, o sino gemeu”... Suados, famintos e cansados dentro daquela carroceria de aço, suja e terrivelmente aquecida pelo sol, o coitado do raquítico Papai Noel com aquela roupa quente, o suor escorrendo incomodamente por baixo da roupa, pois o tecido era daqueles que não transpiram, o sol inclemente, uma tortura. Exatamente quando veículo passava sob a ponte do viaduto, alguns garotos de sete ou oito anos de idade, e que brincavam sobre a ponte, ao ver o caminhão passando, gritaram:

- Papai Noel, viado!

O Papai Noel já “virado no cabrunco”, no ato, esticou a mão fechada só com o dedo médio para cima, naquele “clássico” gesto, gritando:

- Aqui pra tu, seu “f” da “p”!

A cena, por um momento me fez rir, pois foi ironicamente cômica, entretanto, me fez refletir quanto ao aspecto emblemático que ela representou: um pobre cidadão desempregado, “pegando um bico” de Papai Noel para arranjar uns trocados, sendo ridicularizado por crianças também pobres, cuja realidade é bem distante das efusividades natalinas das crianças cujos pais podem se dar ao luxo de alimentar suas fantasias, e que podem freqüentar “shopping centers”, ganhar belos presentes “ofertados” por um gordo Papai Noel bem vestido, sentado em um luminoso trono dourado. Creio que se o “Espírito do Natal” fosse mais voltado para o seu verdadeiro significado, sem essa exploração consumista imposta pelo capitalismo selvagem, onde uns têm tudo e outros não têm nada, tais cenas ridículas talvez não acontecessem.

A HORA DO VAMPIRO

2010-12-14T08:30:00.000-08:00

Até hoje, não sei qual o nome de batismo da “figura”. Só sei que era um maluco conhecido na cidade, e ele próprio nos contava algumas peripécias de sua juventude, quando ficávamos reunidos na Praça Ruy Barbosa à noite, junto às cadeiras dos engraxates a contar piadas, a fazer resenhas com a última mancada de alguém da turma, a comentar filmes e novos sucessos musicais, ele aparecia por ali e se envolvia na conversa. Alguém logo se lembrava de pedir a ele para que contasse uma de suas maluquices. Lembro-me de uma vez em que contou que quando ele era mais jovem, era fã do cowboy “Durango Kid”, personagem cinematográfico e dos quadrinhos dos anos 40 e 50, o que o levou ao cúmulo de providenciar uma indumentária semelhante ao do seu ídolo, ou seja: camisa preta de manga comprida e calças também pretas, um lenço preto cobrindo o nariz e a boca, um chapelão de cowboy também preto e botas, além de uma cartucheira com dois revólveres de brinquedo. Não se contentando somente com a vestimenta, quis também imitar a performance de Durango Kid nas telas, quando o personagem ao perseguir bandidos, subia em telhados, e dali saltava sobre o facínora que passava embaixo ou sobre seu próprio cavalo, para continuar a perseguição. Para tanto, o nosso “personagem” dirigiu-se a um cenário que ele achou apropriado para sua atuação, o qual era um brega de última categoria da cidade, conhecido como “Os Dez Quartos”.

Ali chegando, todo caracterizado de Durango Kid, tratou de subir no primeiro telhado que encontrou, fingindo estar perseguindo algum marginal. Foi aí que veio o desastre: pisando numa parte do telhado onde o madeiramento era antigo e fraco, ele sentiu o teto ceder sob seus pés, e, quando deu conta de si, tinha caído em cima de uma cama onde um casal se “divertia”. Tomados de espanto, os “pombinhos” milagrosamente ilesos, deram uma sova no “Durango” que saiu dali em carreira desesperada, “levando a porta dos fundos na caixa dos peitos”, conforme seu relato. Quando no começo dos anos 60 foi exibido no Cine Bonfim o filme “O Vampiro da Noite” (Horror of Dracula), com Christopher Lee, houve na cidade uma espécie de paranóia entre os garotos e garotas ou mesmo entre alguns adultos crédulos, em relação a vampiros. Ele então, não perdeu tempo e passou a dar uma de vampiro nas esquinas escuras da cidade, soltando berros e grunhidos apavorantes, botando todo mundo pra correr. Fui testemunha de uma dessas “atuações”, quando precisando tirar uma cópia da certidão de nascimento, o encontrei muito irritado na porta do cartório apinhado de gente, numa fila desorganizada. “Tô aqui desde oito horas da manhã pra tirar um documento, e taí essa bagunça”! Dizia ele, colérico. Um gaiato que estava por ali teve então uma idéia maluca que acabou nos sendo útil.

“Você se esqueceu de que é vampiro?” perguntou o rapaz, dirigindo-se ao maníaco. “Rapaz, é mesmo!” respondeu ele caminhando para sala do cartório, onde, chegando à porta, soltou um pavoroso berro fazendo caretas horrorosas, com as mãos abertas crispadas como garras, provocando uma reação de pânico naquele amontoado de gente. Assustados, correram todos porta a fora, deixando a fila vazia. Ele então, calmamente, dirigiu-se ao balcão do cartório e tirou o seu documento. Eu aproveitei o embalo, e tirei a cópia da minha certidão. Na saída, o maluco (?) agradeceu ao rapaz pela “boa idéia”, tratando de cair fora, pois, algumas pessoas refeitas do susto ameaçavam um “quebra-pau”, pra cima dele.

2010-12-14T04:16:00.000-08:00

O PORRETE ATRÁS DA PORTA

Houve um tempo, em que os estabelecimentos comerciais nas pequenas cidades do interior eram as chamadas vendas, lugares onde era vendido todo tipo de mercadoria. Nas vendas, comprava-se da carne seca salgada, ao querosene usado para abastecer os candeeiros que iluminavam a maioria das casas, já que a luz elétrica fornecida pela prefeitura, gerada por um motor a óleo, era desligada às dez horas da noite. Nas vendas, reuniam-se ao cair da tarde, os trabalhadores que antes de retornarem às suas casas, ali passavam para um bate-papo e tomar um “rabo de galo”, aperitivo composto de uma dose de vermute “ferrado” (misturado) com cachaça. Nos anos 50, ainda não havia por aqui os supermercados, e era nas vendas que a maioria da população comprava grande parte das mercadorias. Alguns desses pequenos pontos comerciais hoje ainda existem, porém, com o nome de mercadinhos ou barzinhos.
Lembro-me de que em quase todas as vendas que conheci, havia um grande pedaço de madeira, um “porrete” guardado atrás da porta, o que certa vez, despertou minha curiosidade, tendo perguntado ao proprietário de uma “vendinha” que havia em frente à casa de minha avó, para que servia aquele pedaço de pau, ali guardado. “Aquilo é madeira de dar em doido”, respondeu ele. Ora, numa época em que nas cidades do interior, ainda não era nem imaginada a existência de albergues, asilos, hospícios ou de quaisquer entidades semelhantes, a permanência de doentes mentais, muitos deles violentos, perambulando pelas ruas, era constante. E era principalmente nas vendas que eles iam pedir pão, farinha ou água.
Os mais calmos, quando não eram atendidos, respondiam com um resmungo qualquer, e saiam. Entretanto, havia os violentos que reagiam furiosamente, quando o sovina dono da venda ou o balconista, não lhes davam o que pediam. Aí, vinha o “tratamento de choque”, efetuado através da tal madeira guardada atrás da porta, que era imediatamente aplicada no “impaciente”, o qual cuidava de cair fora, já que ele podia ser doido, mas, não era besta. Isto era visto com a maior naturalidade por muita gente, naquela época. Hoje em dia, felizmente, foram criadas entidades com a função específica de dar assistência às pessoas com distúrbios mentais, inclusive medicamentos e tratamentos modernos, que deveriam estar disponíveis nos órgãos públicos de saúde. No entanto, com o crescimento cada vez maior de desesperados usuários de drogas pesadas, as pessoas estão agora sendo assaltadas nas portas de suas casas, ou em seus estabelecimentos comerciais. Algumas são até baleadas durante os assaltos. O velho “porrete atrás da porta”, já não serve como instrumento de defesa. Não pode competir com um revólver.

2010-01-30T12:36:00.000-08:00

A MÚSICA QUE MUDOU COSTUMES
Por Carlos Éden Meira

Até meados dos anos 50, ainda não havia por aqui, nenhum movimento cultural que representasse especificamente os anseios de jovens interessados em absorver as mudanças de costumes, que começavam a acontecer no resto do mundo. Consequentemente não havia moda jovem, o que obrigava as garotas e os rapazes da época, a se vestir e se comportar como seus pais, em todos os sentidos. Aqui em Jequié as festas eram animadas por orquestras de baile, sendo a Orquestra Copacabana a mais conhecida, e, os artistas nacionais famosos, quando se apresentavam nos palcos dos cinemas, eram acompanhados pelos chamados “regionais” formados por violonistas locais como Satu, Jonatas Pithon, Gemi Saback, Fernando “Perninha”, dentre outros. Ouvia-se muito no rádio ou nos serviços de alto-falantes, boleros, sambas-canções e a alegre música de Luiz Gonzaga, que era um verdadeiro ídolo da garotada nordestina da época, principalmente durante o período das festas juninas.
Entretanto, através do rádio e do cinema, começava-se a acompanhar as novas tendências musicais influenciadas pelo rhythm and blues e a country music, dando origem a um novo som que representava o que a imprensa chamava de juventude transviada. Era a inevitável explosão do rock and roll que assolava o mundo. Paralelamente a essa invasão do rock forçada comercialmente pela mídia americana, jovens da elite intelectual carioca, amantes inveterados de jazz, mas que por serem de famílias da classe média alta, estudavam música e tinham estreito relacionamento com grandes músicos e poetas nacionais, mostraram que para ser moderno não era preciso necessariamente, gostar de rock nem ser da juventude transviada. Assim, surgiu o movimento musical que se convencionou chamar de bossa nova, onde se mesclava de forma “antropofágica” elementos do jazz, letras bem elaboradas, destacando-se aí a grande parceria entre Tom Jobim e Vinicius de Moraes, e uma batida revolucionária do violão, criada por João Gilberto. A bossa nova foi, inegavelmente, o melhor momento da música popular brasileira dos últimos tempos. No final dos anos 50, surgiam os primeiros ídolos do rock brasileiro da pré-jovem guarda representados por Cely Campello, Sergio Murillo, Demétrius e outros. Em meados dos anos sessenta, liderada por Roberto e Erasmo Carlos, veio a explosão da jovem guarda, com suas letras simples e músicas de acordes básicos.
Aqui em Jequié, o maior representante desses movimentos culturais, (bossa nova e jovem guarda) foi o conjunto BOSSA SEIS, formado por Jaime Luna (acordeon e piano), Benedito Sena (bateria), Nilton Muniz (contrabaixo), Judimar Ribeiro (guitarra líder), Mario Alves (guitarra base) Edson (guitarra havaiana) e mais tarde, Heron (saxofone). Surgido no começo dos anos sessenta com o nome de ATALAIA, o Bossa Seis começou tocando bossa nova, mas, teve que seguir as tendências impostas pela mídia através da beatlemania e da jovem guarda, e passou a tocar rock. Naquele tempo, nenhuma banda seria contratada para tocar em bailes se não tocasse músicas de Roberto Carlos ou as versões de músicas dos Beatles de Renato e seus Blue Caps, legítimos representantes da nova onda imposta pela mídia. Alguns jovens “rockeiros radicais” de hoje podem achar estranho, mas, aquilo que Roberto e Renato tocavam era rock. Um rockzinho romântico e colegial, mas, era rock.
O Bossa Seis foi considerado o melhor conjunto da Bahia em sua melhor fase, e, por sua influência, surgiram em Jequié os grupos THE BIRDS, formado por César Almeida (contrabaixo), Getulio Jucá (bateria), Carlos Éden (guitarra solo), Paulo Krupa (guitarra base) e Ivan (saxofone), e o Conjunto LA BAMBA de João Faustino que mais tarde viria a ser o EXTRA SOM do qual inclusive, participou mais tarde, o famoso artista baiano Luiz Caldas, ainda desconhecido, em princípio de carreira. Com a explosão do movimento tropicalista liderado por Caetano Veloso e Gilberto Gil, alguns componentes do Bossa Seis e dos Byrds se fundiram dando origem ao AMERICAN HIPPIES, embalados pelas novas vertentes das artes, influenciadas pelo psicodelismo tropicalista, tendo mais tarde se transformado no grupo Alfa.
Daí para frente, formaram-se diversos conjuntos como Os Cisnes que mais tarde viria a ser EMBALO QUATRO, cuja formação mais conhecida foi com Aroldo Vieira, Roque Lui e Valfredo Dórea (vocal), Tõe Gatinha (Guitarra base), Jorge Lima, depois Zé Rodrigues (guitarra solo), Roberto “Caveira” (contrabaixo) Antônio Néri (órgão) e Daniel “Boca” (bateria). O grupo OS ÍMPARES teve na sua formação original, Binho Vieira (guitarra solo), José Pinheiro (contrabaixo), Corbulon Rocha (guitarra base) e Reinaldo Falcão (bateria). No final dos anos 60 surgiram O KINTA DIMENSÃO, com Reginaldo (teclados) Damião (bateria) Tõe Gatinha (contrabaixo), Gilberto Gaso (guitarra solo), Reinaldo Pinheiro (guitarra base) e Betulino (guitarra base), além do CÁPITULO 5º com Aroldo Vieira (bateria e voca) Gilberto Gaso, depois Tiso (guitarra solo ),Cleber Ferreira (guitarra base), Jocéli, depois Paulo Krupa (contrabaixo) e Melchiades (Escaleta). Surgiram então, muitos outros como Os Fondas, que tiveram curta duração. Um bom grupo foi o CLARPT que mais tarde viria ser o ARPÃO, tocando músicas de autoria própria, formado por Rafael Vieira, Luiz Meira, Charles Meira e Thomaz Meira, com a participação dos compositores Pedro Nogueira e Val Rodrigues. O GRUPO CÉU com a participação do cantor e compositor Carlinhos, e de Rita Rodrigues, foi um destaque no meio musical jequieense, assim como A BANDA DO LESTE, grupo musical organizado por César (Zama) Almeida. Vale aqui ressaltar a participação de outros artistas que atuaram no meio musical de Jequié, tais como Marcos Sanches, Pithon, Marcos Morbeck, Jocélio, Carmélio, Caramelo e muitos outros.

Atualmente, a coisa aqui em Jequié está mais para os músicos que fazem “carreira solo”. Artistas como Rei de Jesus, Binha Morbeck, Kátia Morbeck e Jairo, Marcos Belchote, Suely Morbeck, Zezinho Magalhães (que faz parte do GRUPO MUSICAL COROAS), Iracema Miller, Ailton dos Anjos dentre outros, são bastante requisitados pelos barzinhos e têm grande número de admiradores na cidade, assim como os artistas João Mendes, Lynno Santos e ROSY & BANDA. Têm também se destacado as bandas de reggae como MANDACAROOTS e as de forró como LÉ-KUM-CRÉ, CANGAIA DE JEGUE, FLOR DE BANANEIRA, entre outras. No que se refere ao rock, temos Venceslau “Bilaw”, Shau e os ANÉIS DE SATURNO, Iracema Miller e Musaé, dentre outros.
O artista Nuno Menezes tem sido muito elogiado pelos fans de MPB, assim como a cantora Lane Quinto. Um trabalho musical de alto nível vem sendo apresentado pelo trio “ARGUIDÁ”, formado pelo baterista Bené Sena, seu filho pianista Maurílio e o baixista Allan Borges. O grupo tem um repertório recheado do que há de melhor em clássicos da bossa nova e chorinhos, tendo se apresentado em diversos eventos culturais da cidade.

2010-01-30T12:26:00.000-08:00

OS "CAPACHILDOS"

Carlos Éden Meira*

A subserviência é uma das mais indignas, mais ridículas, mais vergonhosas das condições humanas. O indivíduo subserviente não tem respeito por si mesmo, e, quando demonstra respeito por alguém é meramente, um puro ato de bajulação. Os subservientes quando estão entre pessoas influentes, fingem não ver velhos conhecidos que porventura estejam ali por perto, se esses velhos conhecidos forem pessoas cuja importância naquele momento, está distante dos seus asquerosos interesses. Os subservientes ou capachildos são “moleques-de-recado” dos seus superiores, ouvem terríveis xingamentos e descomposturas de seus chefes na presença de outras pessoas, e ainda ficam sorrindo amarelo, com aquelas caras de “sinhá mariquinha cadê o frade”. Não têm caráter, não têm senso de ridículo, não são solidários com os problemas de sua própria classe social, pois, preferem cuidar dos interesses dos ricos dos quais lambem até as solas dos sapatos.
Dá náusea vê-los em ação num evento qualquer, a rir exageradamente das piadas mais ridículas, quando contadas por um de seus “ídolos superiores”, num grupo de conversas. Ficam inquietos, desesperados, quando veem uma câmera se aproximando, e procuram se posicionar o mais próximo possível daquele que em suas bajuladoras concepções, for o mais importante da roda. Com um sorriso idiota nos lábios, ficam olhando para todos os lados para ver se as demais pessoas presentes ao evento os veem ali entre as “celebridades”, sendo filmados. É o seu momento de “glória”!
Extremamente hipócritas, os capachildos se fazem de religiosos frequentando entidades religiosas diversas para bajular seus respectivos líderes, sempre visando mesquinhos interesses próprios. Na política, quase sempre se dão bem, pois, sem escrúpulos nem caráter, encontram aí o ambiente propício para pôr em prática o seu servilismo exacerbado. Incapazes de ideais mais elevados, seus anseios visam somente obter recursos para realizar seus ridículos sonhos de consumo, tentando imitar aos trancos e barrancos, o padrão de vida de seus superiores. No meio artístico e cultural, não têm opinião definida. Gostam daquilo que a mídia diz que é bom, ou daquilo que os seus superiores gostam, só para bajular. Em compensação, os capachildos não são radicais, pois, sua ideologia é puxar o saco de quem estiver “por cima”, não importa de qual partido político, de qual raça ou de qual religião. Justiça seja feita!

*Carlos Éden Meira - jornalista e cartunista – DRT 1161

2010-01-30T12:21:00.000-08:00

RADINHO DE PILHA - Por Carlos Éden Meira*

Ele ficava ali, sentado horas a fio em um banco tosco talhado num pedaço de tronco, sob a sombra de uma velha gameleira. Barbas, sobrancelhas e cabelos alvos, destacavam-se da pele escura, queimada de sol e marcada por um emaranhado de rugas, assemelhando-se a uma figura esculpida em barro, com rachaduras provocadas pela exposição ao sol. Suas mãos calejadas por anos de trabalho duro, moviam-se com destreza no preparo do cigarrinho ”drobó”, a picar o fumo de corda, a cortar e alisar a palha com uma pequena faca bem amolada, que trazia sempre numa bainha de couro cru, presa ao cinto junto com o seu “isqueiro”, o qual consistia em uma ponta de chifre de boi, recheada com algodão, que se tornava em brasa ao contato com pequenas fagulhas ali lançadas cuidadosamente, ao atrito de duas pequenas pedras ou pedaços de metal. Para acender o cigarro, era preciso antes assoprar bastante o algodão, até se tornar em brasa viva, e ali encostar a ponta do cigarro.
Ao lado, seu inseparável “radinho de pilha”, sempre sintonizado em alguma emissora de São Paulo, cidade de onde recebera o radinho, enviado por um de seus netos que já havia tempos, para lá viajara em busca de um sonhado emprego, numa fábrica de biscoitos. Maravilha das maravilhas, o radinho tocava e cantava lindas músicas que falavam de saudades do sertão, que o emocionavam, e às vezes o faziam chorar. Ah, mas também contava casos engraçados e dava muita notícia interessante! “O compadre Quincas da Lagoa Branca tem um maior do que esse, mas, só toca música feia e só diz mentira”, afirmava ele. Se alguém perguntasse quais as mentiras do rádio do compadre, ele dizia revoltado:
“Pois não é que uma vez, o danado do rádio do compadre tava dizendo que os gringos tinham pisado na Lua? Onde já se viu mentira mais cabeluda do que essa? A lua é coisa de Deus e só quem pisa nela é São Jorge! E as músicas que tocava? Tinha um tal de roque, roque, roque! Parecia até rato roendo a parede! Meu radinho, não. Meu radinho é pequeno, mas, só fala a verdade, só conta casos engraçados e só toca música bonita. Eu contei isso pro Mestre Libório carpinteiro, e, ele me disse que depende da marca do rádio. Rádio de marca vagabunda é muito mentiroso e só toca porcaria. O meu foi meu neto quem enviou de São Paulo, é rádio do bom”, concluiu sorrindo. Ao anoitecer, levantou-se de seu banco tendo o cuidado de não esquecer o querido radinho, o qual guardou carinhosamente, em um saco de lona que levava a tiracolo, dizendo:
“É hora de ir pra casa, pois, quando escurece, isso aqui fica cheio de alma penada”!
Quando alguém o questionava, afirmando que era preciso temer os vivos e não os mortos, ele rebatia:
“Os vivos? Dos vivos, eu não tenho um pingo de medo! Eu tenho medo mesmo é dos mortos. Os vivos que se metem a besta comigo, eu corto no facão! Mas, quem já morreu não morre duas vezes. Deus me livre! Com alma penada eu não me meto! Até amanhã”.

Carlos Éden Meira é jornalista e cartunista – DRT 1161

2010-01-30T12:15:00.000-08:00

EM JANELAS MIL

Por Carlos Éden Meira

Interneteando a noite
Por sites nunca antes navegados,
Abrindo portais, mouseando cliques,
Vai queimando neurônios.

Desconstruindo princípios,
Desencontrando fins,
Preso na web como inseto luminoso,
Vagalume vagabundo em viagem virtual.

Desplugado da vida real lá fora,
Conectado de corpo e alma em gigas e megas,
Dentro do mundo aberto em janelas mil,
Por onde voam mensagens orkutadas.

Digitalizando a vida,
Traz o mundo nas pontas dos dedos,
Salvando conceitos ou visualizando imagens.
A noite se foi, o dia surgiu e só o internauta não viu.

2008-07-27T04:53:00.000-07:00

2008-07-09T16:43:00.000-07:00

NO RITMO DO “COMPASSO” E DA BANDINHA

2008-07-09T16:41:00.000-07:00

A “Furiosa”, como era apelidada a banda “Amantes da Lira” nos anos 50, ficava na porta da igreja, aguardando o final da missa festiva de Santo Antonio, com seus músicos de fardas lavadas e bem passadas a ferro, no capricho, à altura da ocasião. Nós meninos, admiradores da bandinha, ficávamos rondando os músicos, olhando os instrumentos metálicos, brilhantes, ansiosos para que a missa terminasse logo, para ver a “Furiosa” entrar em formação e sair marchando, descendo a Praça da Matriz, “atacando” algum dobrado.

Curiosos, perguntávamos coisas aos músicos a respeito de cada instrumento, resultando num barulho de vozes infantis a perturbar o solene evento, chamando a atenção do Balbino, assíduo freqüentador de missas, na sua indefectível farda de “general” com o quepe, o casaco verde-oliva cheio de medalhas feitas de latão, fitas coloridas e outros enfeites, que algumas senhoras caridosas da cidade confeccionavam, conhecedoras da mania de militar do “Compasso”, (apelido que o Balbino detestava), inclusive a farda, cujas calças nem sempre combinavam com o casaco, sendo às vezes vermelhas ou de qualquer outra cor, com um friso lateral de pano de cor diferente, que descia ao longo das pernas.

Na igreja, ele era uma espécie de vigia voluntário, repreendendo a garotada quando alguém falava alto ou fazia alguma traquinagem. Nessas horas, começava a tremer, balançando a cabeça nervosamente, fazendo sinal de silêncio com o dedo nos lábios. Nas mãos, tinha um anel em cada dedo. Eram anéis de brinquedo ou velhos anéis sem valor que ganhava de alguém. Quando a missa terminava, lá íamos nós alegres, marchando atrás da banda, tendo à nossa frente Balbino, todo sério, solene, batendo os pés no chão com força. A molecada da rua ao vê-lo marchando, gritava: “Compasso”! Nesses momentos Balbino perdia a postura, e, lançando mão de um pequeno porrete que levava sempre debaixo do braço, largava a marcha e saía correndo atrás dos abusados. Tal “desempenho”, Balbino mantinha também nos desfiles do Sete de Setembro, marchando atrás do TG, ou nos espaços entre as turmas de um colégio e outro, com seu “casaco de general, suas calças vermelhas e os dedos cheios de anéis”. Isto nos lembra alguma coisa?

Coincidência ou não, a indumentária de Balbino assemelhava-se bastante a uma figura descrita em “Vapor Barato”, do poeta jequieense Waly Salomão, o que leva algumas pessoas a acreditarem que tal imagem registrada no consciente ou no subconsciente, tenha servido como uma fonte de inspiração para o poeta. Se assim não foi, nota-se entretanto, que o lado “folclórico” da coisa parece agradar a muitos jequieenses, que acham interessante imaginar a figura de Balbino, mesmo de uma maneira implícita, aparecendo numa famosa obra de Waly.

2008-07-02T05:20:00.000-07:00

Devido aos diversos compromissos assumidos nesse mês de Junho, deixei de atualizar o blog. Peço desculpas aos meus possíveis leitores pela ausência.

Carlos Eden.

A ANTIGA MAGIA DO CINEMA E DAS “HQ” – Por Carlos Éden Meira

2008-07-02T05:18:00.000-07:00

Antes e depois da sessão, havia uma verdadeira “bolsa de valores” de gibis, (histórias em quadrinhos - HQ) nas portas dos cinemas, onde a garotada vendia e trocava revistinhas de HQ, as quais nas décadas de 50 e 60 eram como se fosse um tipo de “cinema portátil”, pois, muitas delas reproduziam os filmes da época, estampando em suas capas e páginas, desenhos ou fotos dos ídolos da galera. A televisão ainda não havia chegado por aqui, então o gibi é que era o nosso “cinema em casa”, e, não era nada fácil adquiri-lo, pois, nem sempre tínhamos dinheiro disponível para comprar, além de haver uma severa vigilância de pais e professores, que consideravam os gibis uma espécie de “má companhia”, para os meninos.

Gibis de cowboys e super-heróis eram sempre os mais valorizados, devido principalmente aos seriados cinematográficos, cujos heróis eram os mesmos dos gibis. Os seriados eram produções em preto e branco, dos anos 30 ou 40, divididos em episódios que eram exibidos após o principal filme, das matinês de domingo. Para a maioria da turminha, pouco importava qual filme estivesse passando na matinê, desde que o seriado fosse um daqueles, com seus heróis preferidos. Se o filme fosse do mesmo nível, aí o cinema se tornava pequeno para comportar a multidão de garotos a assoviar e gritar durante toda a sessão. Muitos conseguiam seus ingressos, vendendo gibis na porta do cinema.

Numa época em que não havia TV, DVD, videogames ou internet, a emoção de uma sessão de cinema era simplesmente mágica. Ao apagar das luzes, surgiam na tela as imagens de ídolos dos quais, só se conheciam as vozes no rádio, ou as fotos em jornais e revistas. Era emocionante ouvir e ver nas chamadas “chanchadas da Atlântida”, os cantores e cantoras da Música Popular Brasileira, ali na tela cantando os sucessos da época, inclusive as marchinhas de carnaval mais tocadas no momento. Ou os musicais norte-americanos, onde se viam as grandes orquestras de jazz e seus vocalistas famosos, muitos dos quais eram também atores e atrizes importantes. Havia ainda a magia dos desenhos animados coloridos, que impressionaram gerações de cartunistas, o realismo do cinema francês e italiano que influenciaram cineastas e intelectuais brasileiros, surgindo daí o “Cinema Novo”.

Hoje em dia, a mídia televisiva nos bombardeia diariamente com imagens diversas, tirando assim todo o glamour que a imagem cinematográfica nos proporcionava nos áureos tempos da sétima arte. Tenta-se hoje, em salas de exibição nos shopping centers, recuperar o velho prestígio do cinema, através de superproduções recheadas de efeitos especiais, porém, apesar de algumas produções dignas de nota, a magia do cinema nunca mais será a mesma. Os bons gibis praticamente desapareceram das bancas de revista. São hoje publicados em formato de livro ou álbuns caros, ocupando um novo espaço, em livrarias. Tornaram-se publicações sofisticadas, com trabalhos gráficos de alto nível como as chamadas “graphic novels”, produzidas por grandes nomes das histórias em quadrinhos nacionais e internacionais, publicando inclusive, clássicos da literatura.

2008-07-02T05:11:00.000-07:00

2008-05-21T05:11:00.000-07:00

2008-05-12T07:34:00.000-07:00

O ESPINHEIRO MAL-ASSOMBRADO

2008-05-12T07:32:00.001-07:00

“O ESPINHEIRO MAL-ASSOMBRADO” – Por Carlos Éden Meira

Dag morava em nossa rua, era “caçador de fim de semana” e contador de “causos”, (era como ele mesmo denominava suas histórias). Uma das boas histórias do Dag, das mais infames e que dizem que ele contou é a do “Espinheiro Mal - Assombrado”. O pai dele tinha uma antiga vitrola, na qual rodavam de preferência, discos de Luiz Gonzaga. O Dag contou que das músicas do Gonzagão, a que ele mais ouvia era “Juazeiro”. Acontece que ele só ficava satisfeito, após ouvir “Juazeiro” umas duzentas vezes por dia, o que fez com que seu pai já a beira de um colapso nervoso, apanhasse o disco e num acesso de ódio, atirasse a peça no quintal da casa, onde existiam uns arbustos cheios de espinhos, espatifando o disco de encontro ao espinheiro.

Uma noite de inverno, o vento uivava no telhado da casa, fazendo com que Dag, não conseguindo dormir, passasse a prestar atenção aos ruídos noturnos. Foi então que um som diferente gelou-lhe a espinha. Era um gemido misturado ao uivar do vento: ai, ai, ai... Aterrorizado, acordou os pais os irmãos e até os vizinhos que também assustados, ouviam o gemido: ai, ai, ai... O barulho vinha do quintal, para os lados do espinheiro, mas, não havia ninguém lá. Só os arbustos cheios de espinhos. Era assombração! No dia seguinte, Dag intrigado foi ao quintal observar o local de onde vinham os gemidos, e, após minucioso exame, chegou a uma conclusão a qual comprovaria, naquela noite. Tarde da noite, atento aos ruídos, principalmente do vento que se tornava mais intenso naquele horário, foi ao quintal com uma lanterna, enquanto ouvia novamente os gemidos: ai, ai, ai... Chegando ao espinheiro, Dag decifrou como ele havia deduzido, o mistério do “Espinheiro Mal - Assombrado”.

Um dos pedaços do disco de Luiz Gonzaga, justamente a parte onde Gonzagão cantava “ai Juazeiro, ai Juazeiro”, ficara preso entre os arbustos. Como era um pedaço muito pequeno, ficara só a parte do “ai” sem o “Juazeiro”. Um espinho encaixado no sulco sonoro do pedaço de disco, balançado pelo vento, repetia só aquele trecho: ai, ai, ai... E o mistério foi desvendado!

Outra de matar é a do filhote de papagaio. Estando Dag numa de suas “famosas” caçadas, encontrou um filhote de papagaio com a asa quebrada. Utilizando o seu inseparável estojo de pronto-socorro, Dag fez um belo curativo na asa do papagaio, o qual se demonstrou muito agradecido. Só não disse “muito obrigado”, porque, conforme achava ele, sendo o bichinho ainda um filhote, não sabia falar. Colocou-o de volta num ninho que achou ali por perto, e foi-se embora. Muitos anos depois, estando Dag de volta a aquele mesmo local, junto com um grupo de amigos caçadores, todos sentados no chão para o almoço, menos Dag que permaneceu de pé, quando ouviram uma algazarra de aves empoleiradas numa árvore, ali por perto. Era um bando de papagaios adultos, cujo líder com um velho esparadrapo na asa, sobrevoou o grupo de caçadores, e disse bem alto:

- Os outros eu não conheço, mas, o que está de pé é Seu Dag!

Não sei se tais histórias cretinas têm autoria de algum humorista conhecido. Só sei que por aqui, diziam que aconteciam com Dag.

2008-05-12T06:49:00.000-07:00

60 anos

Homenagem ao meu querido, amado e adorado PAI.

Te amo, meu véi.

Beijos e PARABÉNS!!!

Salve 06 de Maio.

Môni

2008-05-05T04:53:00.000-07:00

2008-04-15T13:11:00.001-07:00

2008-04-14T08:49:00.001-07:00

IMPULSO – Por Carlos Éden Meira

Não,

Não é a pretensão do “ser”,

Nem a ambição do “querer”

Que aqui se agitam.

É o desesperado e inexorável

Impulso, do fazer por fazer.

São as palavras que fluem

E saltam afoitas, para o papel,

Sem nenhum pudor,

Ou um mínimo senso crítico.

Ali, se espalham

Agressivas, caóticas,

Românticas, ingênuas,

Ou medíocres, meras banalidades.

Refletindo ali, o autor e suas limitações.

É como uma hemorragia verbal

Que sangra e se derrama,

Tingindo com as cores

Pigmentadas de metáforas,

A brancura da página, submissa e receptiva.

Elvis...

2008-04-12T06:01:00.001-07:00

Elvis, ressaca e dentadura – Por Carlos Éden Meira

Marco Aguarrás era “uma figura”. Era admirador ardoroso de Elvis Presley, o qual imitava no corte do cabelo carregado de brilhantina e no enorme topete que era seu orgulho. Na verdade, o cabelo era a única coisa nele que lembrava o Elvis. Muito cedo perdera os dentes da frente, o que por muito tempo o deixava constrangido no momento de paquerar uma garota, até o dia em que colocou uma prótese. Mais confiante, conseguiu conquistar o coração de Vera Lúcia, garota dos seus sonhos, para quem dedicava as mais românticas baladas do Elvis, no programa de música jovem, da rádio local. Não era raro vê-lo no jardim da praça, dançando rock and roll, momento em que colocava toda a sua performance, imitando os trejeitos e movimentos sensuais do Elvis, cujo ritmo era conduzido pela “percussão” das palmas da turma, da qual Marco fazia parte.

Além do Elvis, Marco Aguarrás era ardoroso adepto da “JUCA” – Juventude Unida dos Comedores de Água – entidade imaginária da qual o número de adeptos seria praticamente impossível enumerar. Assim sendo, um dos problemas do Marco era conciliar sua dedicação à garrafa e a Vera Lúcia ao mesmo tempo, e ao Elvis, é claro. Encontro marcado com Verinha, para a matinê de domingo no cinema local, onde certamente deveria estar sendo exibido um filme do Elvis, “King Creole” ou coisa que o valha, Marco teve no sábado, véspera do encontro, um outro compromisso. Desta vez, com a garrafa, ou melhor dizendo, com várias garrafas no “Primavera Bar”, o point da galera da época. A farra rolou madrugada adentro, resultando numa amnésia alcoólica do Marco, que acordou ao meio-dia do domingo, numa ressaca de matar. Boca amarga, estômago convulso, dor de cabeça, tontura e uma lembrança repentina: o encontro dali a duas horas com Vera Lúcia, na porta do cinema! E agora? O jeito foi tomar uma ducha fria e ajeitar a aparência para dar um ar de sobriedade dentro do possível, e haveria de ser o que Deus quisesse!

No banheiro, ainda tonto naquela “maresia” etílica, Marco Aguarrás ao perceber sua imagem refletida no espelho, notou que alguma coisa estava faltando naquela cara, coisa que comprovou na hora de escovar os dentes. Era a prótese que faltava! Sobressaltado, correu ao quarto e encontrou aliviado, a prótese dentária sobre a mesinha de cabeceira, e após a devida higiene com creme dental, colocou-a de volta ao seu devido lugar, ou seja, na boca. Por mais que se apressasse, seus movimentos ainda sob influência alcoólica eram lentos, o que lhe dava a certeza de que chegaria atrasadíssimo ao encontro. Não deu outra. Na porta do cinema a Verinha não estava, pois, certamente cansada de esperar, comprou o ingresso e entrou sozinha, foi a conclusão a que chegou Marco Aguarrás, cujo estômago ameaçava o tempo todo expulsar os incômodos restos do sábado à noite. Constrangido, comprou o ingresso e entrou no cinema pensando numa desculpa qualquer para a Vera Lucia, a qual Marco identificou na penumbra da sala, onde já começavam a apagar as luzes para o início da sessão. Dirigindo-se aos tropeções em direção a poltrona onde estava sentada a garota com uma expressão nada amigável, Marco cujo mal-estar estava chegando ao clímax, sentou-se na poltrona vaga ao lado da Verinha, e quando abriu a boca para apresentar alguma desculpa esfarrapada pelo seu atraso, vomitou espetacularmente no colo da garota tudo o que bebera na noite anterior, inclusive a prótese dentária! Dizem que a Verinha mudou-se da cidade, e até hoje tem acesso de náuseas, quando ouve Elvis Presley.

Grupo Musical - COROAS

2008-04-11T07:31:00.001-07:00

Carlos Éden, Zezinho Magalhães, Heros Ferreira e Givaldo Barros.

2008-04-11T06:39:00.001-07:00

2008-04-11T06:26:00.000-07:00

Meio

2008-04-11T06:22:00.000-07:00

O ANÚNCIO – Por Carlos Éden Meira

Quando Alcenorjes Madeira Pimpão chegou a São Paulo, estava decidido a pôr em prática seu objetivo de ganhar dinheiro com o que aprendera. E o que Alcenorjes aprendera com sua mãe, lá na sua cidadezinha ao norte da Bahia, era a ciência da quiromancia (previsão do futuro, pela leitura das linhas das mãos). A quiromancia é geralmente praticada pelas ciganas, mas, existem pessoas que se tornam quiromantes por vocação.

Alcenorjes, entretanto, chegou à conclusão de que em vez de se tornar quiromante, seria professor de quiromancia, transmitindo seus conhecimentos no assunto, reforçados pelos vários livros que herdara de sua mãe e que trouxera em sua bagagem. Graças à ajuda de um conterrâneo, amigo seu que já morava há muito tempo em São Paulo, conseguiu alugar por um preço razoável, as dependências do andar térreo de um velho prédio de dois andares, de propriedade do citado amigo, numa avenida movimentada no centro da cidade. Para isso, trouxera algum dinheiro que economizara por um bom tempo, e que fora suficiente para entre outras despesas, alugar alguns móveis, telefone, e para imprimir os folhetos publicitários do curso e anúncio em classificado de jornal, com os dizeres: “ENSINA-SE A LER MÃOS - Pelo Professor Alcenorjes Pimpão”. Os anúncios indicavam também o local do curso e telefone para contato.

Preferiu esta forma mais popular e direta para anunciar o curso, pois, achava que se usasse “Curso de Quiromancia”, o anúncio poderia não ser bem assimilado pelas pessoas. Ligou para uma gráfica, encomendando os anúncios, cujo pagamento foi feito adiantado, através de depósito bancário. A encomenda foi feita numa péssima ligação, cheia de ruídos e chiados, devido a algum defeito nas instalações telefônicas do velho prédio. No dia da abertura das inscrições, Alcenorjes estranhou o tipo de pessoas que estavam se inscrevendo. Eram professores universitários, funcionários de alfândega, recepcionistas de hotéis, estudantes, funcionários de consulados e aeroportos. Que interesse teriam essas pessoas pela quiromancia? Bem, o que importa é que o número de inscritos era razoavelmente bom para o primeiro dia. Na primeira aula, quando Alcenorjes chamou a atenção dos alunos para um grande cartaz pendurado na parede, espécie de mapa onde se via uma grande mão espalmada, contendo as linhas que devem ser interpretadas pelos estudantes de quiromancia, foi aquele “Deus-nos-acuda”. Os alunos queriam saber o que estava havendo, pois não haviam sido inscritos para aquele curso. Gritavam querendo seu dinheiro de volta, xingavam, ameaçavam processar o dono do curso. Alguns mais exaltados queriam quebrar a cara do Alcenorjes, que sem nada entender, pedia calma até que alguém segurando um folheto de propaganda do curso berrava: - eu me inscrevi foi pra esse curso aqui ó! – Aí então, tudo foi esclarecido. O pobre do Alcenorjes teve que devolver o dinheiro para todos os alunos que se foram, ainda resmungando.

Depois de ligar para a gráfica dizendo palavrões de fazer arrepiar cabelos em estátua de careca, Alcenorjes olhava desconsolado, o anuncio no folheto que ele mandara distribuir sem conferir o texto, e que dizia: “ENSINA-SE ALEMÃO – Pelo Professor Alcenorjes Pimpão”.

...

2008-04-11T06:21:00.000-07:00

CICLONES DE LUZ – Carlos Éden (17-10-06)

Dancemos.

Dancemos todos

A ciranda de roda e da rosa,

Que haveremos de amar até morrer.

Fiquemos tontos

E tantos, a girar no vórtice

Destes ciclones de luz,

Que dos teus olhos emanam

E iluminam nosso infinito sonhar.

Cantemos.

Cantemos todos,

A canção imortal dos poetas

Maravilhosamente loucos,

De cuja insanidade

Provem essa luz cósmica

Que nos consome

No fogo das paixões,

No desespero atroz

De apenas impedir,

Que a tristeza assuma

Nossas pobres almas.

Bebamos.

Bebamos todos,

No doce-amargo cálice,

De onde “veritamos” verdades

Jamais sobriamente alcançadas.

Convidemos.

Convidemos pois,

A entrar nessa roda-viva,

Os que vivem em busca dos sonhos,

Estes cuja presença nos torna mais lúcidos,

Dignificados e solidários.

E dancemos.

Dancemos todos,

A marcha triunfal dos loucos,

Mendigos, bêbados, prostitutas,

Artistas e poetas, malditos e benditos,

Desesperados guardiões das portas

Do eterno sonhar.

Fim.

2008-04-11T06:18:00.000-07:00

A PÁGINA EM BRANCO – Por Carlos Éden Meira

A página em branco. O olhar fixo no vazio da página, forçando a mente, buscando inspiração para encher o espaço vazio, com palavras que digam algo. Frases coerentes que transmitam idéias, mas, nada surge, nada flui. Não há o que possa ser transmitido para aquele espaço em branco, aquele nada absoluto. Escrever... Mas, escrever o quê? Uma crônica, um artigo, ou versos? É como se nada mais houvesse para ser escrito. Tudo já foi dito? O maldito e o bendito?

O espaço vazio é deprimente, é desconcertante. É preciso escrever algo, dizer verdades ou mesmo saudáveis mentiras, mas, escrever é preciso. Escrever sobre sonhos e desejos, fantasias. Protestar contra injustiças, escrever sobre alguma nova ideologia “salvadora”, questionar a vida e a morte... Mas, infelizmente, nada de inspiração nada de idéias, só o vazio da página em branco, ali, frio, desafiante, desesperadamente vazio.

Vasculhar o fundo da mente, buscar nas profundezas da alma a inspiração precisa, as palavras exatas, as frases necessárias. Vazia! A mente, tão absolutamente vazia quanto a página em branco. É preciso então, demonstrar essa deficiência, essa incompetência da alma. Confessar essa incapacidade repentina e inesperada para escrever, dizer isto inclusive, por escrito. Por escrito?... Então, comecemos:

A página em branco. O olhar fixo no vazio da pagina, forçando a mente...

2008-02-08T14:55:00.001-08:00

2008-02-08T14:50:00.000-08:00

2008-01-12T07:00:00.001-08:00

2008-01-12T06:49:00.001-08:00

2008-01-12T06:41:00.001-08:00

2008-01-12T06:35:00.001-08:00

2008-01-12T06:15:00.001-08:00